Producteur de théâtre

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Historiquement, le producteur de théâtre était aussi appelé impresario . Dans le monde anglophone, ce terme est encore utilisé aujourd'hui.

Activité de producteur de théâtre

Le producteur de théâtre constitue l'équipe de création pour la production, comprenant : Auteur, metteur en scène , compositeur , chorégraphe , scénographe , costumier , accessoiriste , light designer , sound designer . Le producteur signe tous les acteurs sous contrat, éventuellement plus tard également les artistes ou l' ensemble . Si des auditions ou des castings sont nécessaires à l' avance , le metteur en scène les organise et les gère avec le metteur en scène. Le metteur en scène est souvent aussi l'initiateur et la source d'idées de la nouvelle production - il a donc une fonction clé dans le développement du matériel, la sélection du matériel et la création de nouveaux formats dans le théâtre.

Phase de répétition d'une mise en scène
Billet spectacle musical "Hair", Hambourg 1969
Applaudissements finaux de la production musicale "Cats", 2008

Le processus de création, depuis le développement du matériel jusqu'aux répétitions jusqu'aux représentations, est structuré, coordonné, contrôlé et suivi par le metteur en scène, toujours accompagné de contenu. À l'occasion, les producteurs de théâtre agissent également en tant que réalisateurs, en particulier pour les petites productions.

Le producteur de théâtre commercial fournit le financement de la production, notamment : en acquérant des investisseurs, il ne devrait pas fonctionner dans un environnement subventionné par l'État ou être financé par des fonds propres ou par le mécénat. En Angleterre et aux États-Unis, le financement extérieur des productions théâtrales par des investisseurs est monnaie courante, par exemple à Broadway à New York ou dans le West End de Londres, alors qu'il reste à ce jour l'exception dans les pays germanophones.

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ou avocats externes. Dans cette mesure, il sécurise légalement la production.

Le metteur en scène est responsable du développement et du financement de l'ensemble du travail de marketing et de relations publiques de la production théâtrale. Après avoir développé une stratégie de marketing, cela comprend ensuite la planification et la mise en œuvre de mesures de marketing et de communication telles que B. Production de photos et de films, de sites Web, d'affiches et de motifs publicitaires, la conception de campagnes de publicité et de promotion intégrées, la publicité extérieure , la coopération marketing , le travail de presse , etc. également le travail de marketing international et de presse locale sur les sites.

Selon le type de production, le producteur de théâtre est également responsable de la location des salles ou - lors des tournées - des contrats avec les organisateurs et prestataires locaux ainsi que du suivi des activités locales de ces partenaires. En particulier, louer soi-même des salles est une entreprise coûteuse et risquée pour une nouvelle production théâtrale, car le succès financier de la nouvelle production doit être calculé à l'avance et le premier trimestre de celle-ci doit être ajusté en conséquence, ce qui n'est pas toujours le cas. travail et si une production théâtrale est mal exploitée, elle ne s'appauvrit pas rarement financièrement rapidement.

Cela se traduit également par une autre tâche du metteur en scène : la bonne clôture d'une production et le traitement associé avec les partenaires et acteurs impliqués, avec lesquels on a des relations contractuelles. Si la production théâtrale n'est pas financièrement viable en raison d'un manque de ventes ou a été jouée après une période plus longue, le producteur doit le reconnaître à un stade précoce et la production z. B. être évalué d'une manière différente ou à un moment différent ou, si nécessaire, être retiré entièrement. Le risque financier pour le producteur de théâtre, qui doit suivre toutes les sources de financement et les coûts, est généralement élevé.

conditions

Cameron Mackintosh

En raison de la grande complexité, de la spécialisation et du travail à plusieurs niveaux du producteur de théâtre, il n'y a pas de parcours de formation pour cette profession, du moins dans les pays germanophones ; le travail du producteur de théâtre commercial et indépendant est également lourd de risques financiers élevés, qui nécessitent une passion personnelle pour le métier. Un simple accès à la profession de metteur en scène, par exemple par le biais d'un diplôme de commerce, ne serait pas approprié. La plupart des producteurs de théâtre viennent à leur profession d'une expérience professionnelle au théâtre ou dans l'industrie du divertissement et ont parfois des qualifications spéciales supplémentaires de nature artistique, académique, commerciale ou technique. Par exemple, le célèbre producteur de théâtre britannique Sir Cameron Mackintosh (dont Les Misérables , Le Fantôme de l'Opéra, Mary Poppins, Oliver !, Miss Saigon, Cats ) sa carrière d'assistant de scène ( machiniste ) dans des productions en tournée.

La position particulière du producteur de théâtre nécessite non seulement une connaissance du marché, une sensibilité artistique et psychologique, des compétences supérieures en gestion, des compétences en négociation et des connaissances commerciales et juridiques, mais aussi une grande expertise en marketing et une observation constante du marché international du théâtre et du développement du public dans le pays. marché. En outre, le producteur de théâtre doit également connaître tous les aspects techniques et logistiques d'une production théâtrale (technologie scénique, scénographie, technologie d'éclairage, technologie du son, effets spéciaux). Les producteurs de théâtre indépendants qui ne sont pas liés à un théâtre fixe ont également besoin d'un réseau solide de partenaires, d'investisseurs et, si nécessaire, d'organisateurs, ce qui rend encore plus difficile l'entrée dans ce métier pour les producteurs de théâtre inexpérimentés ou jeunes.

En Grande-Bretagne, en revanche, l'organisation à but non lucratif STAGE ONE , une émanation de la Society of London Theatre , assure le développement, la formation et le soutien financier de la prochaine génération de producteurs de théâtre. Cela est justifié par la pertinence du producteur de théâtre pour la pérennité du paysage théâtral britannique et l'importance économique significative pour la Grande-Bretagne, également à travers les exportations culturelles.

Des modèles historiques

Max Reinhardt
Sergueï Pavlovitch Djagilew

De manière ironique, Mel Brooks a traité le rôle du producteur de théâtre dans le film « Spring for Hitler » (titre original : The Producers ) de 1968 et dans sa comédie musicale « The Producers ».

Voir également

Preuve individuelle